Новости

20 февраля Пермская галерея открывает две выставки, посвященные художникам Пермского края

20 февраля Пермская галерея открывает две выставки, посвященные художникам Пермского края

20 февраля в 18.30 в Пермской галерее открывается выставочный проект, посвященный 80-летию Пермского отделения ВТОО «Союз художников России». В состав  проекта  включены две выставки: «Художники Пермского края. Эпохи и поколения», «Урал: образы и мифы».
Обе экспозиции демонстрируют искусство Прикамья разных видов и жанров из коллекции Пермской художественной галереи. Основная идея выставочного проекта – представить творческое наследие пермского Союза художников в ретроспективе, показать особенности  художественной жизни Пермского края, роль творческого объединения художников в формировании культурной среды и имиджа региона. Выставки подготовлены при поддержке Министерства культуры Пермского края.

Выставка «Художники Пермского края. Эпохи и поколения»  продемонстрирует ретроспективу искусства советского  (1939-1991) и  постсоветского периодов  (1991-2019). Зрители увидят   произведения живописи,  скульптуры, печатной и оригинальной графики, предметы декоративно-прикладного искусства художников всех поколений. «Поколенческий» принцип организации экспозиции позволяет представить творчество каждого поколения как явление своего времени,  со своей атмосферой, своими  проблемами и задачами, особенностями  и  акцентами.

Представители  первых поколений  стояли у истоков создания Союза художников, формировали советскую культуру  и определяли  художественную  жизнь Перми  1930-1950-х годов.  Среди них, в основном, выпускники  Пермского художественного техникума - Иван Россик, Петр Оборин, Афанасий Трапезников, Эмилия Шорина,  Екатерина Камшилова,  Михаил Косинский и  другие художники. В этот период начинает формироваться иконография Перми (акварели Василия Баталова, Ивана Россика, офорты Екатерины Камшиловой). Василий Баталов, Афанасий Трапезников, а позднее Анатолий Тумбасов станут пионерами в создании образов  индустриального  Прикамья. Своеобразным  барометром  времени   стала  тема  социального обновления, движения в светлое будущее, оптимизма. Ярко эта тема выражена, в том числе, в жанровой картине «Первый успех»  Петра Оборина, представленной в экспозиции.

Искусство  второй половины  ХХ  века формировалось, в основном, усилиями   шестидесятников и семидесятников.  На 1960-1980-е годы приходится расцвет изобразительного  искусства Пермского края.  Формируются  такие ёмкие понятия,  как пермская акварель, пермская книга,  камнерезное искусство Прикамья. Художественную культуру  этой  эпохи создавали  Народный  художник  СССР   Евгений Широков,  народный художник   России  Александр  Зырянов, Заслуженные  художники   РСФСР Тимофей Коваленко,  Станислав Ковалев,  Маргарита Тарасова,  Владимир Мальцев, Олег Коровин, Николай и Ираида Можарские, Виктор Кузин, Константин Собакин,  Юрий Екубенко  и другие.  Заявляют о себе Мацумаро Хан, Вячеслав Смирнов, Леонид Лемехов, Ирина Лаврова, Игорь Одинцов, Михаил Курушин, Александр Новодворский, Валентин Жданов, Анатолий Филимонов, Анатолий Можарский. Активно работают заслуженные художники  России Равиль Исмагилов, Аркадий Амирханов, Михаил  Павлюкевич, Ольга Субботина, Николай Зарубин, Алексей  Залазаев, Александр Казначеев, Юрий Лапшин, Наталья Корчемкина,  Инна Рогова и другие мастера.

В 1990-е годы происходит активный процесс модернизации искусства, который можно обозначить, как усиление субъективно-личностного начала, появляются новые имена, творческие проекты, выставочные площадки. Пополнение рядов Союза происходит за счет выпускников Уральского филиала Российской академии живописи, ваяния и зодчества И.С. Глазунова, а также кафедры живописи Пермской государственного института  культуры, долгие годы  возглавляемой   Народным художником СССР Е.Н. Широковым. В их творчестве соединились академическая  школа, идеи модернизма и постмодернизма, современные мировые практики.  Искусство этого периода представлено произведениями  Валентины Соловьевой, Елены Постновой, Анны Демидовой,  Рустама Исмагилова, Татьяны Нечеухиной,  Максима Нурулина, Константина Николаева, Константина Суслова, Максима Титова и других мастеров.

Выставка «Урал: образы и мифы» объединяет живопись, графику и самые разные предметы декоративно-прикладного искусства вокруг темы Урала. Уральская природа, история, архитектура, мифология  – сквозные темы для творчества многих художников Прикамья  с начала ХХ века. Эти темы были центральными и в исследовательской работе искусствоведа, директора Пермской художественной галереи в период 1925 -1949 Николая Серебренникова, и в  комплектовании галереи.

Образ Урала наиболее ярко воплощен в живописных  пейзажах  Александра Репина, Тимофея Коваленко, акварелях Ивана Борисова,  Константина Собакина, пастелях Галины Хоменко и др. Знаменитый уральский камень  представлен произведениями   камнерезов Анатолия Моисеевича  и Анатолия Васильевича Овчинниковых, Степана Кривощекова и других мастеров. Зрители увидят также эмали Степана Колюпанова, Анатолия Филимонова, Алексея Кутергина, витражи Равиля Исмагилова, батики Галины Хоменко, гобелены Елены Кудрявцевой,  керамику  Натальи Корчемкиной и Инны Роговой.

Над выставками работали:
Тамара Шматёнок, искусствовед, ведущий научный сотрудник Пермской художественной галереи, куратор
Александра Пестова, искусствовед, главный научный сотрудник Пермской художественной галереи
Антон Черемных, дизайнер

Решаем вместе
Есть вопрос? Напишите нам